La musique est un passe-temps universel et durable pour une raison. C’est bien plus qu’un plaisir supplémentaire; beaucoup conviennent qu’il a le pouvoir de transformer des vies. En 1975, le docteur vénézuélien José Antonio Abreu a observé que la musique peut radicalement changer la vie des enfants pauvres. Il a fondé El Sistema, un programme d’éducation musicale qui enseigne les instruments d’orchestre aux enfants défavorisés.
Des programmes de type El Sistema ont été adoptés en République dominicaine et en Colombie par l’ONG Music for Development pour exploiter le pouvoir de la musique et sortir les enfants de la pauvreté. De même, l’ONG Playing For Change Foundation crée des programmes musicaux pour stimuler le changement social. Ces organisations explorent l’effet positif de la musique sur la pauvreté et son immense pouvoir de guérir et de connecter le monde.
La science
Les enfants qui entrent ou sont nés dans la pauvreté sont plus susceptibles d’avoir souffert de multiples expériences négatives de l’enfance (ACE). En fait, la pauvreté elle-même compte comme un ACE. De nombreuses personnes ont été témoins de violences, ont perdu leurs parents et ont eu faim ou sont sans abri. L’exposition à la rythmicité et à l’expression de la musique pourrait aider ces enfants à guérir. Le simple fait d’écouter de la musique apporte des bienfaits psychologiques. Une étude du National Center for Complementary and Integrative Health de 2020 a surveillé les ondes cérébrales et a constaté qu’écouter de la musique réduit le stress psychologique d’une « marge moyenne à grande ». De nombreuses études antérieures appuient cette constatation.
Jouer de la musique améliore également les fonctions cognitives en stimulant toutes les régions du cerveau. Écouter et jouer de la musique peut protéger le cerveau de la dégradation due aux traumatismes et réactiver les voies perdues. Une étude du laboratoire de neurosciences auditives de l’Université Northwestern a trouvé des preuves d’un « traitement neuronal » amélioré chez les enfants formés aux instruments de musique par rapport à ceux qui ne font pas de musique. La cognition cérébrale souffre lorsque les enfants sont traumatisés et l’éducation musicale peut améliorer la fonction cérébrale avec des avantages qui durent toute une vie.
Construire une communauté
L’idée que la musique « fait tomber les barrières » est l’épine dorsale de Playing For Change. En plus d’ouvrir des écoles de musique dans 19 pays, Playing For Change recherche et finance des musiciens émergents issus de milieux défavorisés. Connecter ces musiciens à un public mondial démontre les effets positifs de la musique sur la pauvreté en canalisant les dons directement vers les communautés pauvres. De plus, jouer de la musique ensemble augmente le sentiment d’appartenance. Cela offre un autre avantage incommensurable aux personnes des communautés pauvres. Une étudiante en chant, Anu Shakya, a déclaré que le plus grand impact que l’école de musique avait eu sur elle était la « famille » qu’elle y avait trouvée : la musique met les gens en communion à la fois localement et globalement.
Responsabilité des pairs
Les programmes de musique mobilisent le pouvoir d’apprendre un instrument pour favoriser ce sens des responsabilités. Apprendre aux enfants à jouer dans un orchestre les rend responsables les uns envers les autres. Cette responsabilité est une autre indication de l’effet positif de la musique sur la pauvreté. Pour jouer devant des dignitaires, les enfants doivent s’entraîner et se présenter à la répétition. Ce programme encourage même les plus jeunes enfants à assumer des rôles de leadership, en leur enseignant le travail d’équipe et la responsabilité entre pairs.
Issahaku Yussif est étudiant à la Bizung School of Music and Dance au Ghana, une école de musique Playing For Change. Dans une vidéo sur le site de Playing For Change, il affirme le sens des responsabilités qu’il a acquis en apprenant la musique : « La musique m’a tellement aidé. Cela m’a aidé avec mes études… La musique enseigne aux gens à être moralement droits. Des histoires comme celle-ci suggèrent que l’apprentissage de la musique peut améliorer la vie scolaire et émotionnelle d’un enfant.
Fierté culturelle
Bien qu’universelle, la musique puise dans les racines culturelles d’un lieu spécifique. Anu Shakya est passée d’étudiante à mentor vocal à l’école de musique Musica à Katmandou, au Népal. Elle a parcouru le monde en chantant et en diffusant la musique népalaise. En conséquence, elle dit que sa « vie a changé » pour le mieux et qu’elle ressentait un fort sentiment de fierté d’être népalaise. Cette expérience est généralement ressentie lorsque les gens sont capables de maîtriser et de célébrer leur forme d’art avec le monde. Les effets positifs de la musique sur la pauvreté incluent la célébration des personnes et des communautés. L’apprentissage des instruments indigènes maintient les cultures vivantes, affirmant la beauté d’une communauté.
Regarder vers l’avant
En investissant dans des programmes musicaux locaux, les ONG Music for Development et Playing For Change déploient une attaque sur plusieurs fronts contre la pauvreté. Les effets positifs de la musique sur la pauvreté comprennent la guérison psychologique, l’encouragement d’un sens de la responsabilité des pairs, l’harmonie entre les gens et le développement d’un sentiment transformateur de fierté culturelle.
-Caroline Crider
Photo : Flickr
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